Existen en Chile y en el extranjero numerosos conjuntos que han decidido comenzar su carrera interpretando solamente música de Los Jaivas. A todos quienes pertenezcan a un grupo similar, además de agradecerles desde lo más profundo de nuestro corazón y desearles mucho éxito en su carrera, queremos comunicarles que nuestros correos están abiertos esperando noticias de ustedes
R O C K A S A U R I O S nos envía su tributo desde La Serena
Estas entrevistas a nuestros grupos tributo, están dirigidas principalmente al diálogo que debería existir entre grupos nacionales y, con mayor razón, entre grupos de diferentes naciones. Los monopolios tienden a herir la sensibilidad popular y a robotizar y hacer automático el encuentro entre culturas y entre seres humanos, pone homogéneas y acalla las actitudes sociales y gestos etnicos hasta hacerlos perecer y desaparecer del ámbito donde siempre habían constituído la tradición de una sociedad.
Sabemos que actualmente en Chile existe una efervescencia musical y artística nunca antes vista en nuestro país. La juventud se moviliza y comunica rápidamente produciendo un movimiento de consecuencias aún desconocidas.
Estamos por la comunicación y la comprensión entre los pueblos y los seres humanos.
Los invitamos a leer esta entrevista a un grupo tributo que sabiendo de su entrega a nuestra música, sienten vivamente la comezón de la creación.
¿Porqué decidieron interpretar música de Los Jaivas?
Es el sueño de uno de los Integrantes fundadores de la banda Rockasaurios ( Héctor Araya, Bajista de la agrupación), quien desde pequeño al igual que otros crecimos escuchando música de Los Jaivas y en varias oportunidades tratando de emular su música …así no mas con instrumentos acústicos , pero en febrero del 2006 esto que era solo una idea se hizo realidad . Héctor recluto gente que gustara tanto del Rock como de la Música de raíz latinoamericana para poder, así, poner en escena todos los instrumentos que posee la música de Los Jaivas.
¿En sus presentaciones hacen solamente el repertorio de Los Jaivas?
Efectivamente nuestro repertorio es únicamente de Los Jaivas , pero siempre hacemos eventos auto producidos con otras bandas , por lo general de rock .
Alex Gonzalez en su batería
¿Piensan en que algún día pasarán a hacer música de creación?
Creemos que es el camino a seguir , si bien es cierto lo que nos une es la Música de Los Jaivas lo importante que rescatamos es el como crearon estas músicas, a modo de talleres de improvisación sobre ideas preconcebidas. A veces jugamos un poco a esto y ocurren cosas interesantes que valdría la pena dejar registrado como eventuales temas.
¿Qué piensan al compartir tributo en una misma ciudad y al mismo grupo, como es el caso de ustedes y de Manutara que está publicado en nuestro sitio?
Creemos que hay espacio para todos de hecho algunos nos conocemos , y mientras más músicos existan mas movimiento artístico se puede lograr en la Cuarta región.
¿Pueden hablarnos del ambiente musical en La Serena?
No es un ambiente muy masivo en lo popular , pero existen de variados estilos desde andinos hasta underground , además existen colegios de formación musical los cuales con sus orquestas , bandas coros crean también su entorno ,por otra parte el movimiento que se da en las poblaciones periféricas como la nuestra ( Tierras Blancas) es mayor . existe una variedad de agrupaciones musicales que mediante la autogestión se pueden dar a conocer a la comunidad.
El Negro Miguel inspirado en su solo
¿Hay lugares especiales donde se toca?
Sí, existen lugares acondicionados donde realizar conciertos , esta el teatro Municipal, teatro del Liceo Gregorio Cordovez y un par de techados, eso si que estos son para eventos masivos. Por otra parte están los pubs y los eventos de universidades etc. donde nos invitan a tocar. Pero la mayoría de la veces nuestras tocatas son producidas por las mismas agrupaciones , de hecho Rockasaurios cada 18 de septiembre realiza una “Fonda Rock” junto a otras bandas .
¿Qué piensan y sugieren que debería activarse para hacer más agradable e intenso el panorama musical de la región y por ende la vida del espectáculo y la vida nocturna?
Bueno hoy existe un lugar que es el barrio ingles y sus plazas que están alrededor donde se han creado instancias donde se puede tocar , pero el tema es el financiamiento, quizás si las entidades a cargo otorgaran un presupuesto para ayudar a las bandas locales en sus gestiones tendríamos mas música en las calles de la región y de Chile.
¿Quiénes componen Rockandsaurios y qué instrumentos tocan?
Rockasaurios son :
Héctor Araya : Fundador y su instrumento principal es el Bajo además toca accesorios de percusión y coros.
Alex González: Baterista y alguna vez en los inicios de la banda fue voz solista.
George Arostica: El niño rebelde de Rockasaurios , el interpreta quena/ guitarra acústica /Charango/ coros.
Julio Hidalgo : Voz solista/ Guitarra acústica y eléctrica / flauta dulce /trutrucas/ accesorios de percusión.
Pedro Vega : Pianos y sintetizadores
Miguel Collao : dirección Musical/ Primera Guitarra /guitarra acústica/ quena /charango/ accesorios de percusión/ coros.
Julio Hidalgo pone su voz
Cuéntennos de planes futuros y proyectos.
Bueno se nos viene el verano y lo único que queremos es instancias donde tocar no dejaremos puertas sin golpear o seguiremos realizando nuestras auto producciones . eso en lo inmediato. Y a futuro realizar un gran concierto en la comuna de Coquimbo con “ Alturas de Macchu picchu” y canciones cósmicas de Los Jaivas.
¿Qué piensan de la región y sus actividades, creen que se debe luchar por un trabajo concienzudo en la región y sus intercomunicaciones?
Siempre hay cosas que hacer en la región el tema es que siempre están los mismos rostros y no hay variedad se debe dar cabida a las bandas emergentes, incentivarlas a seguir trabajando e instando a la creación , es la única manera de crecer , mirar un poco hacia la comunidad y ésta la componen todas las poblaciones que están alrededor. Ahí hay mucha materia prima. Sólo hay que pulir la piedra para que aparezca el diamante.
Pedro Vega se concentra en los teclados
¿Unas palabras para la juventud?
Jóvenes no dejen jamás de tener un sueño en sus mentes y luchar contra viento y marea por él. Sigan el objetivo hasta el final que la recompensa de hacer lo que uno desea es llenarse de positivismo y eso se proyecta hacia la Sociedad.
Héctor Araya, el fundador, frasea en el bajo.
Contacto con Rockasaurios: mcollaoo@gmail.com
M A N U T A R A, desde La Serena nos entrega sus comentarios.
Adolfo
Cristian
Rodrigo
Jorge
Roberto
De estos encuentros virtuales con los grupos nacientes y en pleno desarrollo, se intenta obtener un panorama de lo que está pasando con el movimiento musical juvenil de nuestro país, futuro de Chile. Los invitamos en esta oportunidad a escuchar brevemente lo que este grupo serenense piensa y siente de su situación dentro del medio nacional.
1 ¿Cual fue la motivación que los llevó a interpretar la música de Los Jaivas?
Para nosotros la interpretación de la música de Los Jaivas, constituye un desafió, ya sea por la versatilidad de los instrumentos utilizados y ritmos, lo que de alguna manera nos hizo conocer y aprender de ellos. La música de Los Jaivas nos iba a hacer madurar musicalmente, mas que todo lo que habíamos interpretado anteriormente, si a esto le sumamos lo que dice relación con la reacción de la gente, de lo que provoca la música de Los Jaivas, era como para que inmediatamente aceptáramos el desafió que nos propusimos.
2 ¿Cómo sienten ustedes el tributo, a qué va realmente dirigido, qué sentimientos expresa?
El sentimiento que predomina principalmente es el de orgullo por interpretar la música de un grupo con tremenda trayectoria, lo comentábamos en la respuesta anterior, lo del desafió y por consiguiente la responsabilidad que nos cabe a nosotros por la difusión de nuestras raíces musicales, no tan sólo con lo que respecta a lo nacional, si no también con lo latinoamericano. Para nosotros todo esto también tiene un significado especial, ya que guardando todas las proporciones nos sentimos identificados con su historia, nuestras familias también nos acompañan a nuestras presentaciones, amigos cercanos, que de alguna manera también nos hacen vivir una vida mágica, somos una familia, un clan, es increíble lo que nos toca vivir, sin ser Los Jaivas.
3 ¿Cómo representan ustedes la música de Los Jaivas, toman un sólo aspecto de la obra o quieren abarcar gran parte de su repertorio?
La banda pretende rescatar una visión amplia de la obra de Los Jaivas, tenemos un extenso repertorio, nos falta todavía recorrer mucho camino, no es fácil. Tenemos muchos proyectos en mente, en cuanto a la musicalización y puesta en escena.
Cristian Ceura
4 ¿En sus presentaciones se escucha solamente música de Los Jaivas?
Nuestra banda solo interpreta música de Los Jaivas. Sin embargo a veces compartimos escenario con otras bandas con distintos estilos musicales.
5 ¿Cómo es la reacción del público en sus presentaciones, tienen seguidores que apoyan al grupo?
En cuanto a la reacción de la gente, esta ha sido muy buena, nos hemos encontrado con más de una generación disfrutando de la música, se nos acercan a contarnos sus propias historias que han vivido con la música de Los Jaivas, es muy agradable tener la retroalimentación del publico de esta manera. También tenemos seguidores que nos acompañan a la mayoría de las presentaciones y constantemente nos preguntan de nuestras próximas presentaciones.
6 ¿Cuántos y quiénes componen el grupo y qué instrumentos interpreta cada uno?
Bueno, debemos decirles que cuando empezamos a interpretar la música de Los Jaivas nos llamábamos PIEDRA ROJA, hoy el nombre oficial es MANUTARA.
Somos cinco los integrantes:
- Adolfo Pizarro en Batería y Coros.
- Cristian Ceura en Guitarra Eléctrica, Flauta Dulce, Quena, Ocarina Trutruca, Cajón Peruano y Coros.
- Jorge Ceura en Bajo, Percusión y Coros.
- Rodrigo García en Charango, Teclados, Percusión, Guitarra y Coros.
- Roberto Torres en Teclados y Voz Principal.
Adolfo Pizarro
7¿En el ambiente serenense, en qué lugares suelen tocar?
Generalmente tocamos en eventos de las Universidades, Ferias Artesanales, en Barrio Ingles de Coquimbo, Peñas folclóricas, sin embargo faltan lugares donde poder tocar sobre todo aquí en La Serena.
8 Cuéntennos un poco del ambiente musical y nocturno de La Serena: ¿hay diversidad de grupos y de estilos?
Hay diversidad de grupos en la zona, pero faltan espacios donde tocar y mostrar los distintos estilos musicales, en La Serena el ambiente musical casi no existe, son los eventos autogestionados quienes mantienen vivo la movida musical en La Serena, los espacios se encuentran en el puerto de Coquimbo, lo que hace un poco difícil mantenerse en La Serena.
9 ¿Hay un interés por el folclore y la música sudamericana en la región?
Si, hay interés por el folclore, pero como mencionábamos anteriormente se dan particularmente en eventos autogestionados, por lo menos aquí en La Serena, insistimos en lo mismo, falta espacio, es como un mal endémico.
Rodrigo García
10 ¿Piensan que es importante cumplir con una misión regionalista para hacer aflorar la voz del interior para ustedes mismos y para el país?
Es importante como misión quizás no difundir la realidad regional a otras regiones, si no, llegar a los pueblos más recónditos, en donde la gente no tiene el acceso a la música, o mejor dicho a los eventos como lo tienen las grandes ciudades.
11 ¿Nuestra obra Mamalluca es totalmente inspirada en la región del Elqui, que piensan de ella, como la ha tomado la gente de la Cuarta Región?
Es una obra que sintetiza de muy buena forma la esencia del Valle del Elqui, que es sin duda el corazón mismo de las raíces y tradiciones provinciales. En cuanto a la reacción de la gente a sido positiva, pues Mamalluca es una obra que se siente como propia, ya que hablar de Los Jaivas no es tan solo hablar de Alturas de Machupichu, si no también es hablar de Mamalluca, (la obra).
12 ¿Existen elementos radicales que representan a la Cuarta Región y hacen de ella un verdadera personalidad en el paisaje nacional?
Los valles transversales y la cultura tradicional de sus pueblos, la característica de nuestros cielos arraigada a la percepción que tenían las culturas precolombinas del universo. Además de la preservación colonial hispánica y la diversidad geográfica de nuestra región traducida en las actividades turísticas, pisqueras, ganaderas, pesqueras, etc.
13 ¿Tienen en mente realizar una obra de creación propia?
No, debido a que actualmente, el objetivo de la banda es ser los mejores exponentes de la obra de Los Jaivas.
Jorge Ceura
14 ¿Qué planes o proyectos tienen para el futuro cercano?
Perfeccionar las presentaciones de la banda, complementándolas con elementos audiovisuales, danza etc, y llevando el tributo a los rincones no considerados de nuestra región, que no gozan de la oportunidad que privilegia a las ciudades principales de disfrutar del arte de la música.
15 ¿Qué mensaje les gustaría hacer llegar a la juventud?
El mensaje que quisiéramos dar a los jóvenes, es el de una mirada a nuestras raíces, pues en nuestra tradición encontramos un sin fin de sensaciones y emociones que nos dan la identidad que se necesita para ser y construir quien verdaderamente somos, el ensalzar el folclor no es ser menor, al contrario, es ser un actor importante para cultivar lo que esencialmente somos, una cultura de peso que debemos incluirlas en nuestro ser, para cada día ser mejor.
Entrevista al Grupo “Piedra Roja” de Concepción, grupo tributo a Los Jaivas.
De estos encuentros virtuales con los grupos nacientes y en pleno desarrollo, se intenta obtener un panorama de lo que está pasando con el movimiento musical juvenil de nuestro país, futuro de Chile. Los invitamos en esta oportunidad a escuchar brevemente lo que este grupo penquista piensa y siente de su situación dentro del medio nacional.
Pregunta :¿Por qué decidieron hacer música?
Respuesta: Bueno, a pesar que cada uno de los integrantes del grupo tiene orígenes o vertientes musicales diferentes, nos encontramos como amigos y músicos, con el afán de rendir un tributo a Los Jaivas.
Pregunta: ¿Cuáles son las razones de rendir este tributo a Los Jaivas? ¿que por qué?
Respuesta: En realidad todo nace de cuando a uno le gusta una música y siente en su interior una cuerda invisible que se estremece y quequiere vibrar junto a otros en un grupo, uno vá y aprende a tocar algo o acantar o ambas inclusive. Pero cuando el sentimiento abarca el amor por unadeterminada música, por un determinado grupo y su estilo, cuando las vibraciones de esa onda te traspasan, cambiándote, uno trata de sacar los temas y tocarlos lo mejor posible. Para nosotros ha sido una motivación de niños, y ahora, más viejitos es que estamos tocando muy bien los temas que parecían imposibles, intocables, inalcanzables. Nos llena de satisfacción ir descubriendo ciertos pasajes, las ideas, la concatenación de las frases musicales Jaiveras y poder compartirlas con quienes tanto aman vuestra música. Eso sí, es bastante más complejo ser tributo de un grupo vigente como LosJaivas, porque la gente sabe que puede ver a los verdaderos en alguna presentación por ahí, cuando se avecina la primavera y hasta cuando se aleja el verano, cosa de esperar y aguantarse. En definitiva, el sueño del grupo -en lo que se refiere al tributo- es"telonear" alguna vez, a Los mismísimos Jaivas y, en el medio de la euforia y del paroxismo de un Corre que te pillo, por ejemplo, intercambiarnos los instrumentos dando el pase a Los Jaivas verdaderos, por así decirlo, sí señó.
Pregunta: ¿Cuándo y cómo decidieron formar el grupo?
Respuesta: El grupo ha tenido una gestación bastante evolutiva, para quedar con la formación actual a principios de este año. Todos habíamos tocado en otras bandas, pero finalmente confluimos en esto de hacer un tributo a ustedes, para con ello lograr la experiencia y el afiatamiento suficientes para llegar a la composición. Cosa que ya se está empezando a dar.
Pregunta: ¿Cuántos músicos son y cuales son sus nombres?
Respuesta: Actualmente somos 6:
Jorge “Leia” Morales (voz principal, flauta, tarkas, ocarina, charango, quena, trutruca, prepara los asados, se manifiesta con el transporte y bolsea cigarros, igual que el champu gajardo);
Eladio “Chubaca” Monsalves (en la Batería, y los accesorios de percusión, ah, también ayuda con las voces, aunque no lo reconozca públicamente, canta igual a la Juanita);
Marcelo “Skywalker” Sanhueza (este muchachín toca la guitarra eléctrica, canta y se mueve harto, parece que tiene pidulle, toca flauta, y ensaya. Parece que no fuma, porque la fuerza lo acompaña, de todos modos, tarde o temprano va a tener que lavar la loza)
Pedro “Yoda” Saavedra (en los sintes y en el piano, jura que toca igual al Claudio, pero es mula, también ayuda con las voces, los pitos, la flauta, y de repente con el bongó, una trutruca poca, si lo dejan, ayuda a sacar los temas, y no lava la loza);
Daniel “Pan Solo” Gajardo (Toca el bajo, bien bajito, y canta pa´dentro, pero se escucha bien, si se acerca uno a 15 cms., no más, ah, lava la loza, a regañadientes, porque parece que ni en su casa lo hace);
Oscar “Citripio” Rubio (Toca el korg ms2000, que es como un mini moog, los demás sintes, la trutruca, el cencerro, hace una voces bien miéchicas, habla poco, pero es puntual, nunca lo he visto lavando la loza...)
Ah, un saludo cordial para nuestro ex compañero y amigo:
Ricardo “Java”Romero (un plato mi tío, toca la guitarra como los dioses, pero muy flojo pa sacar los temas, se aplicó en la poderosa con el sinte, valioso, salimos del apuro, toca la trutruca y ahora está aprendiendo charango, canta poco, pero canta, ah, y ahora toca chiquichiqui, un poco tieso, pero le hace mella, ah, lavaba la loza), quien se tuvo que retirar del grupo por problemas personales.
Pregunta: ¿Cuáles son los instrumentos que interpretan cada uno de los músicos, y qué clase de música hacen?
Respuesta: Se responde arriba, y la música que estamos haciendo es la prolongación de la semilla musical jaivera, si se puede decir así, aplicando –claro- nuestro propio filin y visiones musicales.
Pregunta: ¿Les interesa la creación?
Respuesta: Claro, hacia allá vamos ahora, derechito, por lo menos se ve venir pronto, muy pronto...
Pregunta: ¿Piensan algo respecto al quehacer musical?
Respuesta: Claro, en general creemos que la música ha ido evolucionando positivamente en Chile, a pesar que –como siempre –los medios se empeñan en inculcarle a la gente lo que tiene que ver-leer-escuchar-comprar-etc., pero la creación sigue y en muchos casos es muy buena.
Pregunta: ¿Es difícil hacer música en Chile?
Respuesta: En Chile no creemos que sea en estos tiempos algo tan difícil. Antes quizás era más difícil poder comprar instrumentos, y más conseguirlos de buena calidad. Hoy en día el mercado ofrece muchas más posibilidades, por ello, los instrumentos están y creadores hay en todos lados, lo que faltan son los espacios y que los grupos puedan sobreponerse a la falta de expectativas. Muchas veces los grupos no llegan a puerto porque les cierran las puertas, pero en ellos hay creaciones que –lamentablemente- nunca llegan a ser conocidas.
Pregunta: ¿Someterse a una producción o ser desde ahora una entidad productora?
Respuesta: En nuestro país es muy difícil ser autoproducido, claro está, los músicos somos músicos no comerciantes ni mucho menos mercenarios. La condena del músico es querer tocar, simplemente tocar y mostrar el trabajo que se viene desarrollando en el silencio turbulento de los talleres y ensayos. Eso hace que los músicos no valoremos monetariamente lo que hacemos, es difícil, porque es invaluable en cierto modo, y no existen estándares que permitan decir “ya este tema vale tanta plata, esta vale tanto...etc”, uno cobra por el show, pero el costo de trasladarte, de preparar todo para tu espectáculo, encontrarte con que es un fraude, que no hay plata, que se suspende y no te avisan, etc. Ese tipo de cosas te hacen desear autoproducirte, pero ese trabajo debe quedar no en manos de los músicos, sino de la familia, los hijos, de quien sea, pero que no te quieran cagar con las platas..
Pregunta: En nuestro país, hay una marcada diferencia geográfica entre lo que es el norte y lo que es el sur, ¿podrían ustedes describirla, sentir esta diferencia y dar ciertos datos referenciales de su región, tanto geográficamente como cultural y socialmente?
Respuesta: Pero claro, nosotros somos de Concepción, una ciudad muy retirada del resto, lo que hace que exista poca, escasa influencia con el quehacer de las ciudades más centrales del país, por ello, grandes bandas han surgido desde acá, por esa poca intromisión en su propio quehacer de lo que escucha o toca tu vecino, acá no se ve eso, no se escucha la música del vecino, no porque no pongan la música fuerte, sino porque la gente –cuya población flotante es considerable- no es gente muy sociable, muy dada a formar grupos humanos grandes, es más bien conservadora en lo que se refiere al reunirse, al juntarse.
Pregunta: ¿Es bueno trabajar en profundo por su propia región, puede ser esto una fórmula?
Respuesta: Depende, en cierto modo uno nace en su región y para pensar en proyectarte debes hacer algo por tu espacio, por lo que te toca vivir. En ese trayecto, vas tocando para festivales, beneficencias, bingos y otros eventos, muchos de ellos gratuitos y otros auspiciados con escasos recursos, esto conlleva a una especie de mutualismo en el que tú estás haciendo algo por tu gente, por tu región, y por otro lado estás haciendo lo que te gusta hacer.
Tribu: Porque la llevamos dentro del corazón, porque es un sentimiento de situaciones y épocas. Es un arte hermoso.
¿Cuándo y cómo decidieron formar el grupo?
Tribu: El 1° de Julio del 2005 nace nuestro grupo por coincidencias en nuestros gustos, LOS JAIVAS son para nosotros una parte importante y especial de nuestras vidas. Una oportunidad de mostrar nuestros sentimientos, y nace el momento de mostrarnos al público.
¿Cuántos músicos son y cuales son sus nombres?
Tribu: Somos 6 los integrantes compuesto por las siguientes personas:
Rodrigo Rodríguez, Claudio Rodríguez, Alexis Navarro, Sergio Castro, Ronald Vilches, Felipe Pavez.
¿Cuáles son los instrumentos que interpretan cada uno de los músicos, y qué clase de música hacen?
Tribu: Rodrigo: guitarra eléctrica, flauta dulce y voz.
Claudio: batería.
Alexis: teclado, flauta dulce, quena y ocarina.
Sergio: tollos, quena, quenacho, zampoña, charango, palo de agua.
Ronald: bajo.
Felipe: guitarra acústica, pandero, palo de agua y segunda voz.
Nuestra música es Folclórica Andina.
¿Les interesa la creación?
Tribu: La creación es fundamental para que nuestro grupo tenga su identidad. Sí, nos interesa.
¿Piensan algo respecto al quehacer musical?
Tribu: Cuesta un tanto de sacrificio sacar un poco la música a flote, no se dan muchas oportunidades, como estas, de hacerla.
¿Es difícil hacer música en Chile?
Tribu: Difundirla creemos que es un poco difícil ya que llega mucha música de afuera.
¿Someterse a una producción o ser desde ahora una entidad productora?
Tribu: Es fundamental para la difusión de un grupo y la comercialización de su música.
¿Es bueno trabajar en profundo por su propia región, puede ser esto una fórmula?
Tribu: Sí, creemos que por ahí se parte, hay que empezar por casa llevando muy en el corazón de donde venimos y quienes somos.
